Contenidos sobre arte político

Su praxis anticontemplativa que articula organización, territorio e imaginarios sociales, no busca producir objetos, sino mundos vivibles con acciones afectivas contra la emergencia.

Del acto de robar como acción performática a la burocracia institucional de los trastornos mentales, la exploración sarcástica del comportamiento humano aparece como una constante en el artista mexicano.

El gran ideólogo del conceptualismo latinoamericano que, en su fórmula periférica de liberación contra la ortodoxia de la academia norteamericana, incorporó a las guerrillas tercermundistas. 

El paisaje de quienes viven suspendidos en la postal  geopolítica de la ciudad fronteriza, adquiere la urgencia de una crónica y la herencia descriptiva del muralismo en las obras del artista mexicano. 

La primera afrobrasileña como jefa de curaduría del MAM de Río de Janeiro dialogó sobre los desafíos institucionales, la fiesta como práctica política y los puentes culturales entre Brasil y Argentina.

Figura clave de Tucumán Arde, el artista santafecino llevó su búsqueda estética al límite en 1967, en una obra en la que coinciden geometría abstracta, juegos perceptivos y resonancias políticas.

Con su serie fotográfica de 1973, el visionario artista platense anticipó la violencia política que marcaría a la Argentina en los años siguientes.

¿El arte contemporáneo debe anunciar la catástrofe? ¿O sostener la promesa de futuro como instancia de verdad autónoma y radical?

De instalaciones en sitios específicos a colaboraciones con Massive Attack, sus dispositivos son el oscuro reflejo de los estímulos de una comunidad tecno-vigilada. 

No hay mayor violencia que la auto ejercida bajo la ilusión de que se actúa con libertad. Diferentes ópticas distópicas en el arte actual evidencian que la violencia no se elimina, sólo cambia de lugar.